BIOGRAPHIE
Ella Helman est née en 1960 en Pologne. Elle vit et travaille à Paris. Sa pratique artistique s'enrichit de la multitude de disciplines qu'elle a étudiées, lui permettant d'acquérir rigueur et sens critique tout en aiguisant son regard sur l'art, les couleurs et la philosophie. Après une formation à l'École nationale de musique de Wroclaw se concentrant sur la pratique du piano, un enseignement en arts appliqués à l'École supérieure des arts plastiques de Varsovie avec un parcours orienté sur le cinéma et le théâtre complété par une immersion dans l'atelier de l'artiste peintre Jerzy Czuraj – professeur à l'École Nationale des Beaux-Arts – elle a étudié l'histoire à l'Université de Wroclaw avant de s'installer à Paris au milieu des années 80 pour intégrer l'école de mode ESMOD.
Artiste pluridisciplinaire, Ella Helman travaille aussi bien l'acrylique et huile sur toile – mêlées parfois à toute matière qui rencontre son chemin – que la sculpture à travers des structures à échelle humaine qu'elle anime lors de performances. Depuis une vingtaine d'années, elle assemble toiles, panneaux de bois et matériaux de récupération pour construire des 'peintures-sculptures' modulables. Ses compositions, chargées et multiformes – en rupture avec un certain minimalisme – reflètent une société en perpétuelle mutation et une culture de la surproduction et de la surconsommation.
DÉMARCHE ARTISTIQUE
Le processus créatif d'Ella Helman est intuitif et sensoriel. Il puise dans son vécu pour jaillir dans un mouvement spontané, empreint de couleurs.
Ses œuvres composites, nées d'un assemblage de différentes toiles, panneaux et éléments de récupération, incarnent les transformations de la société à travers un mouvement apparent récurrent. Car au-delà de saisir les gestes du corps, elle traduit avant tout l'évolution du monde qui l'entoure. Un monde où les cultures s'entrelacent pour en former de nouvelles. Un monde qui vit à un rythme effréné, où ce qui était hier ne sera plus demain. Un monde qui plonge dans les réseaux informatiques et s'abandonne à l'intelligence artificielle. Face à ces observations multiples, l'art d'Ella Helman se transforme lui aussi, empruntant parfois au réel ses objets, dans une réflexion constante sur l'art.
L'artiste compose dans ses œuvres une réalité dans laquelle passé, présent et futur se mêlent pour raconter l'évolution et questionner le concept même de temps. En invoquant l'origine des civilisations à travers une iconographie inspirée des mythes et artefacts antiques, elle convoque la sagesse du monde. Dans un geste méditatif, imprégné des apprentissage du passé, Ella Helman érige un art positif et optimiste. Elle tourne la tristesse en leçon et conjure les émotions négatives en évoquant beauté et talismans. Elle explore ainsi régulièrement le mythe des Trois Grâces en tant que symboles de donner, recevoir et participer – allégories de sa vision de l'art comme célébration du vivant, de la joie et du partage.
Ainsi, si créer procure à Ella Helman une sensation de plénitude et de bonheur, elle cherche à transmettre à ceux qui font face à ses œuvres cette même joie de vivre accompagnée d'espoir. Ses tableaux invitent à traverser la vie en dansant, guidés par ses émotions.